Cu prilejul expoziției „3 secole Brukenthal/Arta europeană 1500-1800, colecția av. George Șerban”, Muzeul Național Brukenthal și Hotel Ramada din Sibiu provoacă vizitatorii la concurs.
Cei care achiziționează produse în valoare de cel puțin 20 de lei din magazinul Palatului Brukenthal din Piața Mare și completează un talon de participare și pot câștiga un weekend în doi la Ramada Sibiu în luna octombrie a acestui an.
„Avem o gamă extraordinară de produse dedicate celor 3 secole Brukenthal, dar și pentru expoziția «Arta europeană 1500-1800», cu imagini din gravurile semnate de Rubens, Rembrandt, Bartoli, Leonardo, Michelangelo, Dürer ș.a. Mulțumim conducerii hotelului Ramada din Sibiu pentru sprijin. A devenit deja o tradiție organziarea unui concurs de către Muzeul Național Brukenthal, anul trecut în cadrul expoziției «Great artists of the world» am dăruit două premii în valoare de 100 euro. Anul acesta vor mai urma și alte surprize împreună cu partenerul nostru Boromir”, anunță Alexandru Constantin Chituță, șeful secției Marketing din cadrul Muzeului Național Brukenthal.
Concursul este organizat în perioada 18 iunie – 31 august.
Lucrări expuse pentru prima oară în România
Expoziția „Arta europeană 1500-1800, colecția av. George Șerban” va fi vernisată vineri, 18 iunie, de la ora 13, în curtea Palatului Brukenthal din Piața Mare. Expoziția în premieră națională, în onoarea baronului Brukenthal, este organizată în parteneriat cu Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu și Ramada Sibiu și va putea fi vizitată până în 31 august.
La vernisaj și-a confirmat prezența E.S. Miguel Maury Buendia, nunțiu apostolic în România, preşedintele Corpului Diplomatic din România.
„Cea mai importantă expoziție de gravură europeană organizată în România aduce pe simeze lucrări de gravură după Michelangelo, Da Vinci, Rafael sau semnate de Rubens, Goltzius, Callot, Rembrandt, Goya, Velasquez, Teniers, Bruegel, dacă ar fi să amintim doar pe câțiva dintre ei. Expoziția realizează și un dialog artistic și uman extraordinar. În primul rând constituie, arc peste timp, o fericită întâlnire între doi colecționari: Samuel von Brukenthal și George Șerban. În al doilea rând, această expoziție devine ușor o călătorie prin spațiul european, dar și o incursiune în artă europeană, fiindcă lucrările lui George Șerban se focalizează pe gravură, iar lucrările expuse în Muzeul Național Brukenthal pe pictură. În acest fel, avem la Sibiu o incursiune extraordinară de trei secole în lumea artei europene: se pot observa lucrările de gravură Tizian și Ecce Home, pictura aflată în muzeu, la fel se întâmplă și în cazul Bruegel, Teniers sau Rubens. Bogata colecție a avocatului George Șerban reusește să schițeze un parcurs cronologic și stilistic prin creația plastică a mai multor țări: Italia, Franța, Spania, Germania, Olanda, Țările de Jos și Anglia. Pe lângă valoarea istorică și artistică a lucrărilor expuse, din colecția George Șerban, gravura, cu întregul lanț al difuzării sale, are și meritul de a fi păstrat memoria epocii a atâtor mari opere dispărute. Efemeră, ca orice foaie de hârtie, ea a dăinuit totuși, uneori neatinsă de trecerea timpului, alteori palidă umbră a ideii originale, erodată de o folosire excesivă. Dacă gravură însă nu ar fi existat, imaginea acestei perioade de excepțională înflorire a artelor anilor 1500-1800 ar fi rămas mult mai săracă. Din suitele religioase ale lui Da Vinci și ale rafaeliților continuăm lumea artistică italiană prin mărturiile arheologice și arhitecturale realizate de Piranesi. Germania ne deschide perspectivele pentru formulele compoziționale medievale și pentru interesul anecdotic și prin expresivitatea accentuată a figurilor, cum întâlnim în cazul graficii lui Dürer. Cei mai importanți artiști hispanici, Velasquez și Goya, sunt prezenți prin lucrările lor de grafică, care aduc o importantă valoare stilistică în mediul european. Pasiunea pentru realitatea îmbrăcată în rafinament prin realizarea unei monumentale compoziții o întâlnim în Țările de Jos, prin exemplul lui Rembrandt și Rubens, dar și prin operele elevilor și discipolilor, ca de exemplu Anton van Dyck. Lumea de basm a peisajelor, și aplecarea către narativ, în bună tradiție neerlandeză o vom întâlni la Jan Bruegel. Condițiile materiale, sociale și morale vor deveni o formă de expresie importantă în cazul artiștilor olandezi. Influențele centrelor de cultură din epocă, în special Roma și Veneția se întâlnesc în reprezentanții gravurii franceze care simt nevoia unei întoarceri în antichitate, dar reușim să abordăm și problematica frumoaselor portrete și a interesului pentru instantaneu, pentru scheme compoziționale inedite, cum ar fi în cazul lui Callot. Anglia ne aduce în prim plan lucrările semnate de Hogarth”, a explicat Alexandru Chituță, curatorul expoziției.